“未滿”二字，有著期待感。從設計者的視角看，它是“留白”的智慧。框定了一切的空間，也限制了人與空間互動的更多可能。設計的價值，或許不在于窮盡每一寸表達，而在于適時的退讓，將空間的主導權交還給使用者，讓生活本身去完成最后的那一筆。設計師更像一位策展人，搭建舞臺，而后允許一切自然發生。

這正是本年度PChouse Award私宅設計大獎主題“設計未滿”的緣起。

首期，我們邀請到PChouse Award私宅設計大獎評委，深耕東方自然主義的設計師關天頎，聽他解讀"道法自然"，以及他如何在設計中留出余地，讓人成為生活的參與者。

空間進化 (北京)建筑設計

彩虹石(北京)空間設計

創始人/首席設計師

林下茶室

做設計二十余年，從舟山海島鄉建、城市茶室會所，到高端豪宅、商業展廳，關天頎始終堅持一套樸素的創作邏輯：不凌駕場地，不堆砌裝飾，讓建筑隱于自然，讓空間承載松弛的治愈感，這是他所踐行的東方自然主義。

“道法自然”這一東方哲學，在關天頎的設計中轉化為極其具體的設計法則：遵從場地、材料與生活的規律。他用“如草木生長”來比喻這種設計，草木的生長遵循其內在的生命力，破土、抽芽、向陽，一切理所當然。設計的“道”也不應是設計師“完成”的一件作品，而應是設計師順應某個邏輯，開啟的一個讓生活持續展開的容器。就像在舟山黃龍島老石屋的改造中，新建的混凝土“盒子”刻意退后于老建筑與海景，仿佛一直就在那里，建筑本身并不與自然爭搶主角，它謙遜地站在一旁，讓居住者與山海直接對話;在凱豐門窗展廳這一項目中，外立面魚鱗鋼網，以低干預手法處理原有建筑，光影透過鋼網，形成流動的立面韻律。順勢而為，不刻意制造形式，延續東方自然主義的精神內核。

舟山云海苑

凱豐門窗展廳

共享農莊-小酒館

關天頎的設計中可能看不到具象的東方符號，但東方的邏輯思考卻自然流露。在“一見·茶室”中，燒杉木從壁爐延伸到門扇，讓材料本身完成敘事，也為未來留白。藤編的昌迪加爾椅、石雕的古樸貔貅，從生活習慣角度引入物件，沒有刻意而為的感覺。能讓來訪者產生時間與情感共鳴的老木家具、淘來的古玩，甚至書法家手書的招牌，都在讓場地自身、材料的天性、人的體驗成為主角;天府公館·如壹函館項目中，川西老石磨水景裝置讓本土文化基因成為空間的底色。智能溫控系統被隱藏在苔蘚墻與竹編裝置之后，科技隱于自然，功能融于場景。成都的“閑適哲學”不是被設計強行灌輸的符號，而是在日常使用中被悄然喚醒的生活記憶。

設計主動退后，體現樸質無為卻蘊含萬象的智慧，讓空間服務于人間煙火，而非設計本身。

“道法自然”的設計或許是“未滿”的，將該做的事情做好，其他的留給時間，留給空間里的人。設計消失了，體驗才真正開始。

一見·茶事

天府公館·如壹函館

對話關天頎

“設計未滿”是設計的克制與善意

PChouse：您怎樣看最近幾年大眾層面流行的一些設計趨勢，這些多元化風格背后有哪些值得關注的地方?

關天頎：風格多元化的表象背后，其實是市場和客戶的成熟。大家越來越松弛，對待設計不像以前那么緊張了。在經歷了追求驚詫、贊嘆這樣看起來有些太“鬧”了的設計之后，未來的設計會越來越走向安靜、高雅、沉默、有敬意的狀態。雖然我們現在能看到很多設計的風格標簽，像老錢風、侘寂風、法式浪漫……但你看這些趨勢的內核，都是讓人安靜、輕松、愉悅、有療愈感。前些年大家鬧得有點累了，所以更渴望慢慢回到安靜的場所里，在那里找到內心的愉悅。

月溪香林·自在

PChouse：您秉持的“東方自然主義”，和西方自然主義有什么不同?

關天頎：西方自然主義更多是物理層面的，尋求打造一個與自然相通的環境，將自然元素引入到室內。東方自然主義可能與之有一點區別，我們追求的更多是人怎么在這個空間里自然地生活。西方偏重物化的自然，東方偏重內心的自然，所以東方自然主義更注重留白、內觀和精神體驗。舉例子就是以前的設計是過度的精致化，每一個點都要到位，現在大家可以輕松愉悅地接受不完美的狀態了。

樹下院

PChouse：怎樣才是更為符合當下中國人生活方式的空間，既能夠跟傳統文化與哲學思考一脈相承，又能體現當代生活?

關天頎：它不聚焦在某個元素材料上，而最關鍵的點在于遵從規律。明明這個空間用簡單干凈的方式就能解決，就不需要把它搞得很復雜。“道法自然”，落腳在設計方面就是一定要符合場地規律、生活規律，將這些掌握好了，進行取舍、融合，找到最適合的方式應用出來，空間自然就會讓人安靜。

所以說作為設計師，我們不能去做一個生硬的預設，一定要表現什么，創造什么，而是順應萬事萬物應有的規律，詮釋生活的善意。

我越來越感受到，大多數人對家的需求是尋求內心的安靜，我想這會是未來居住空間的主流價值觀。它更強調生活美學，而非強加的一種美學態度。

唐山萬科院墅下躍樣板間

PChouse：今年我們發起了一個主題“設計未滿”，關注人居空間隨時光生長，發現空間的驚喜和可能。您覺得一個空間里，應該怎樣達到一種完整卻又給未來留有想象余地的狀態呢?

關天頎：設計師有時候容易陷入一種過度“追求完美”的狀態，很多時候它只是存在于設計階段的一種想法，實際上對于人與生活的態度，是一定要帶有時間性的，就像我們現在特別流行的一句話——“奉行長期主義”是一個道理。

中國的傳統哲學，講求“舍滿求半”，要留有余地，我覺得這個是很重要的。而這對于設計師的功力提出很高要求，要有預判的能力，即所有設計的內容，不能給業主未來的生活帶來麻煩，這一點非常重要。留白不是指手法上的，一整面墻不掛東西就叫留白，哪個地方不放家具就叫留白，而是指一個空間要有它的成長性，給未來生活以能動性。不必所有的東西做到表層上的“精致入骨”，真正的細節是入質的，它是一種沉淀。

一見·茶室

PChouse：您怎樣看“過度設計”?它是一個在當下常有的問題嗎?如果是，它背后的成因是什么?

關天頎：我覺得這是個特別突出的問題。一個普遍的現象就是，很多案例里，想象的空間和使用者生活的可變性、能動性的留白特別少。這不取決于具體風格，且不說極繁主義，即便是極簡主義也有過度設計，當在一個家里放個盤子都顯得多余的時候，在這里的個人生活能愉悅嗎?這就成了為表達設計而設計，甚至是炫耀一些工藝和技術。

我覺得我們需要更多能勇敢接受沉默的設計師，能做退一步的設計，能做到這點的設計師，往往是彌足珍貴的。不求張揚，但求精準。

我個人感覺未來很好的設計，是讓你感覺不那么刻意，卻能讓你舒適地待在里面，覺得它就是天然應該如此的狀態的空間。設計要表達的是生活的精彩，而不是設計的精彩，用平常的東西一起去彰顯特別，而不是讓特別的東西充滿空間的每個角落。

斐雪派克北京展廳

關于賽事

PChouse Award私宅設計大獎是由權威垂直家居媒體PChouse太平洋家居發起的中國私宅設計年度評選活動，以傳遞創意價值，品味生活美學為宗旨，致力于表彰在私人住宅設計領域做出杰出成績的設計師/設計機構，傳播其優秀的設計理念與作品，發掘新生設計力量，從不同維度、多層次地探索分析人居生活潮流趨勢，詮釋并引領屬于一個時代與社會的人居生活美學與人文精神。

大獎的評選以居住美學，人居體驗，空間建構，細節質感為評審標準，推崇舒適有愛的居住哲學，健康環保的居住理念，工藝與技術的創新，人文關懷，為優秀設計師及機構搭建展示、發聲的平臺，展現最具時代精神的居住空間設計實踐，讓優秀的設計獲得更多社會關注，放大設計的價值，推動好設計真正走向大眾。